Industrial y Noise

Evolución de la música ruidistica:

Durante mucho tiempo, los medios han ayudado a generar cierta confusión sobre lo que realmente son el Industrial y el Noise. A menudo se los describe como subgéneros de punk o metal, como simples variaciones electrónicas de esos estilos, o incluso como derivados del techno. Sin embargo, ninguna de esas explicaciones alcanza a reflejar lo que pasa en cada caso.
Por ejemplo, bandas conocidas como Rammstein o The Birthday Massacre suelen clasificarse erróneamente como “industrial”, cuando en realidad se mueven más en terrenos como el synth metal o el electro rock.

Un punto clave: para que una banda pueda considerarse industrial, el uso del ruido debe formar parte de su estructura musical. Ese ruido puede provenir de sintetizadores, de instrumentos ejecutados en vivo o incluso de objetos cotidianos y herramientas.

Entonces, ¿qué diferencia al Industrial del Noise?

Es un tema que genera bastante debate dentro de quienes escuchan y estudian estos géneros. Basándome en conversaciones, lecturas y el intercambio con otros seguidores, aquí va un resumen claro:

Rasgos de la música industrial

• El ruido suele usarse de forma rítmica o como textura sonora.

• Es común escuchar sonidos metálicos, grabaciones de calles, conversaciones o maquinaria.

• En directo, las bandas suelen mantener la estructura del tema original sin demasiados cambios, para conservar la esencia de la composición.

Rasgos de la música noise

• Aquí el ritmo no importa: lo central es la impresión que provoca en el público.

• En estilos más extremos como el harsh noise, los músicos incluso invitan a la audiencia a participar de la ejecución.

• En variantes como el noise rock o el post-rock, lo más relevante es la atmósfera y la experiencia, aunque eso implique que cada presentación pueda sonar distinta.

Lo que tienen en común

• Ambos géneros son contraculturales y marginales, alejados del mainstream.

• Tienen un fuerte trasfondo político y filosófico.

• Sus exponentes han enfrentado dificultades para acceder a sellos discográficos, espacios de ensayo o escenarios.

Industrial EBM





Electro industrial





Industrial Metal





Industrial Rock





Industrial pop





Post Rock



Noise Pop



Noise Rock



Digital hardcore

Sellos Discográficos

Hay muchos sellos discográficos que han alojado a una que otra banda Industrial, pero son tres los que realmnte han contrbuído a preservar e impulsar el género:



Metropolis Records (1993 - actualidad)

Este es un sello originario de philladelphia, Estados unidos. SE especializa en Electro Industrial, Industrial Rock, Industrial Metal, Synth Pop, Synth Rock, Post Punk, Goth, EBM y Punk. Ayudó a cimentar los pasos de las primeras bandas Post Industrial (KMMFDM, skinny Puppy, Front Line Assembly, 16 Volt) y a establecer la corriente Coldwave o Industrial Americano, en el globo terráqueo.


Nothing Récords (1992 - 2004)

Este Sello, es principalmente reconocido por uno de sus dos fundadores: Trent Reznor (Nine Inch Nails, How To Destroy Angels). Éste sello se especializaba en dos géneros: Industrial Rock y Electrónica. Algunas de las bandas industriales que firmaron y publicaron con el sello son: Einstürzende Neubauten, PIG (banda de Raymond Watts), 2wo (banda liderada por Rob HAlford, vocalista de Judas Priest) Meat Beat Mainfesto, Prick, Pop Will Eat Itself y por supuesto, Marilyn Manson y Nine Inch Nails.
 El sello se cerró después de la devastación de huracán Katrina, que a pesar de no haber afectado mucho al sello, Trent dice que “ya no era lo mismo”.



Ant - Zen (1994 - actualidad)

Sello Alemán independiente que además de promover música, también lo hace con arte visual. Es un género que se especializa en Musica industrial, Rythmic Noise y Power Noise. El nombre de este sello, viene de Anti Zensur (anti censura, en alemán) ya que sirve como base de operaciones de actividades de expresión sin censura ♥. Algunas de las bandas que han publicado con el sello son :Wumpscut:, Converter, Klangstabil, Näo, Vrom, Synascape entre otras.

para escuchar gratis de manera on line, parte del catálogo de metrópolis récords

Metropolis

para escuchar gratis de manera on line, parte del catálogo de Ant - Zen

Ant - Zen

Algunos exponentes de Metropolis Records

Algunos exponentes de Nothing Records






 Algunos exponentes de Ant Zen

El arte de los ruidos - Manifiesto futurista (1913)

Luigi Russolo, el "nostradamus" industrial

Esta información llegó a mí, gracias a un amigo y colega de la editorial en la que publico, Gaspar Ortega. La lectura de este manifiesto fue de total interés para mí, ya que había leído en distintas entrevistas la influencia que habían tenido los compositores futuristas en reconocidas bandas de Krautrock e Industrial.
Luigi Russolo (1885 – 1947) fue un compositor y pintor adelantado a su época, fue tan visionario que describió casi a la perfección la situación de la diversidad musical actual, casi describió la razón de ser de la música Krautrock, Industrial, Noise rock y derivados. Describiendo por ejemplo, la inquietud auditiva que provocó la expansión de la gama sonora desde aquellos años, hasta el día de hoy.
Incluso se dio el trabajo de separar los ruidos en seis familias para clasificarlos según su origen orgánico o inorgánico.
 Es sin lugar a dudas, el primer compositor y performer de música experimental  noise de la historia que haya sido registrado, hizo los “conciertos de ruidos” (1913-1914) y uno de los primeros filósofos del mundo de la música, en introducir el concepto del ruido.
Inventó en 1913, el “Intonarumori”, o “entonador de ruidos”. Sin una buena recepción, como es de esperarse con un instrumento ruidístico, en un ambiente donde domina la música docta.

El arte de los ruidos - Manifiesto futurista (1913)

Instrumento creado por Luigi Russolo, el Intonarumori

INDUSTRIALISTAS Y RIVETHEADS

pareja rivethead promedio

El término rivethead (cabeza de remache) nació a fines de los 80’s, como una forma algo peyorativa de asociar a la gente que conformaba en esos años la escena post industrial (post industrial: Industrial EBM, Industrial rock, Indutrial metal, Electro Industrial) por ser menos intelectual que el movimiento industrial original, quienes fueron conocidos como Industrialistas (en honor a los ingenieros del  movimiento de la revolución industrial, de 1800 en adelante, quienes fueron conocidos con el mismo apelativo).
El movimiento rivethead a diferencia del movimiento original, tenía un carácter estético más definido, el que consistía en un crossover de elementos militares,  del punk y elementos contestatarios, aspecto que perdura hasta la actualidad.
 Toda esta separación entre vieja y nueva escuela industrial, se fue diluyendo con el pasar de las décadas, hoy en día toda persona con afinidad a la música industrial, es considerada industrialista.







ejemplos de exponentes industrialistas

algunos ejemplos icónicos de referentes rivetheads

COLDWAVE

algunas imágenes de la tercera versión del connotado festival
Cold Waves, organizado por Chris Powel (vocalista y lider de 16 Volt),
  que coherentemente con la postura COLDWAVE, es a beneficio de
institucionas que se dedican a prevenir el suicidio.

El Coldwave, a veces llamado industrial americano o simplemente industrial rock/metal, es un movimiento originario de USA y tuvo su auge en la edad dorada de la música industrial: los años 90’s. Década en que el género en cuestión, tuvo mucha atención mediática.
La principales características del subgénero, son:  la  fusión de Hard rock, punk rock o su simil metalero, el thrash metal, con la música industrial. Líricamente el tema predominante es la notoria inclinación anarquista  y contracultural que cubre a todos sus exponentes, abarcando con esto, temas de sexo, política , asuntos marginales y cosas que la sociedad considere tabú.
La banda que dio impulso al movimiento fue sin lugar a dudas Ministry, banda que tuvo un comienzo muy pegado al industrial de los 70’s, pero que poco a poco se fue acercando más al thrash metal. Otras bandas que lograron una masiva acogida del público norteamericano fueron Nine inch Nails y Marilyn Manson, quienes contribuyeron popularizando el término industrial y expandiendo el horizonte sonoro hasta el extremo del noise.
Dentro de los exponentes más destacados del Coldwave se encuentra:  Marilyn Manson, Nine inch Nails, Ministry, Dope, Bile, Acumen Nation, Skrew, Chemlab, Stabbing Westward , Machines Of Loving Grace, Course of Empire, 16 Volt,  Hate dept, Fear Factory, entre otros.

NDH

Los Responsables de este género tan masivo: Oomph!

Quizás nunca hayan asociado esta sigla a ninguna banda, pero sin duda más de una vez han escuchado NDH.  NDH es la sigla de “Neue Deutsche Härte” ( Nueva Dureza Alemana) , las características principales de este género, son que por lo general se canta y se afinan los instrumentos en registros muy graves, los temas son compuestos en 4/4 (cuatro cuartos) por lo cual es fácil introducir cualquier otra corriente, es un género muy maleable, dócil y que en su mayoría las bandas cantan en su lengua materna.
Así como el Krautrock fue la respuesta alemana al movimiento hippie, el NDH es la respuesta alemana al New Metal o Aggro.
La banda pionera que generó un alto impacto que perdura hasta el día de hoy, fue Oomph! Principal influencia de Rammsttein, esta es la principal razón de que se asocie erróneamente el NDH a la música industrial, ya que los primeros discos de Oomph! Fueron Industrial-NDH, aunque nunca tuvo la solvencia económica, ni la popularidad global de la que goza su descendencia, por lo que terminaron rindiéndose a un estilo más comercial.
Hay una muy extensa cantidad de bandas que lo practican, es un género muy popular, de las que destaca  Oomph!, Rammstein, Eisbrecher, Megaherz, Unheilig,  In extremo, Saltatio Mortis (Alemania)  Gothminister (Noruega)  Sidilarsen (Francia) Biopsyhoz (Rusia) Deathstars (Suecia).En su mayoría hacen synth metal o electro metal, que es un metal fuerte con sonidos suaves o melódicos de electrónica, así como también existe una cantidad considerable de bandas que hacen folk metal, como Tanzwut  e In Extremo.

KRAUTROCK, rebirth of germany (2009)

CAN y NEU! dos de las bandas más destacadas dentro del importante movimiento krautrock

También llamado "Komische Musik".
(años 60's) Fue la respuesta de la juventud alemana al movimiento  Schlager , (el equivalente  a la “nueva ola” chilena) movimiento con mucha difusión por parte de los medios, que fue visto como una solución a la depresión post guerra.  Pero la juventud alemana no estaba a gusto con la masiva acogida de un género tan liviano, tan poco aportivo.
 producto del schlager y la música anglo explosó este género, que si bien hay muchos que se esfuerzan por decir que no tiene nada que ver con el noise y el industrial, muchas bandas citan a kraftwerk y a faust (icónicas bandas de krautrock) como principales influencias, sobre todo la camada del industrial de los años 70’s.
 Así que si no son exactamente los primeros registros industriales, si son uno de los primeros registros masivos de experimentación con ruido en la música (doh!).
les dejo el maravilloso documental de la BBC de Londres: Krautrock, rebirth of germany (Krautrock, renacimiento de alemania) respecto al género Krautrock, una joya, que la disfruten. 
Krautrock, rebirth of germany 1
Krautrock, rebirth of germany 2 
Krautrock, rebirth of germany 3